工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格(工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征)
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征
在英國(guó)有拉斐爾前派產(chǎn)生,而在法國(guó)和比利時(shí)則表現(xiàn)為“新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”?!靶滤囆g(shù)運(yùn)動(dòng)”的興起是時(shí)代的必然,在歐洲大部分國(guó)家廣泛發(fā)展,后來(lái)在中國(guó)也產(chǎn)生一定的影響。其在設(shè)計(jì)史上的重要地位也是不可埋沒(méi)的。
中文名:新工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)
產(chǎn)生:英國(guó)有拉斐爾前派
地點(diǎn):歐洲大部分國(guó)家
發(fā)生時(shí)間:十九世紀(jì)中葉
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征是
新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是在20世紀(jì)之初,位于大眾文化最高點(diǎn)的藝術(shù)和設(shè)計(jì)風(fēng)格。
當(dāng)時(shí),它只是被簡(jiǎn)單地稱為現(xiàn)代風(fēng)格,就象洛可可風(fēng)格在它那個(gè)時(shí)代的稱呼一樣。另一方面,很多小范圍團(tuán)體的互相聚集,稍微改良了當(dāng)時(shí)矯飾的流行風(fēng)格,形成20世紀(jì)現(xiàn)代主義的前奏。其中包括因時(shí)髦的先鋒派期刊《青年》(Jugend)而得名的德國(guó)青年風(fēng)格;維也納的維也納分離派運(yùn)動(dòng),那里的高瞻遠(yuǎn)矚的藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師脫離主流的(一年一度在巴黎舉行的)沙龍畫(huà)展,而把風(fēng)格一致的作品集合在一起展覽。在意大利,用倫敦商店的櫥窗為來(lái)源于工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng),又歸于好的現(xiàn)代設(shè)計(jì),命名為自由風(fēng)格。其包括新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的商業(yè)外觀,同時(shí)又保留了意大利重要特色標(biāo)志。工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征的具體表現(xiàn)
傳統(tǒng)手工藝:是一個(gè)以手工藝術(shù)為主要特征的藝術(shù),傳統(tǒng)手工藝是建立在農(nóng)耕的基礎(chǔ)之上,并帶有明顯的農(nóng)業(yè)時(shí)代特征的?,F(xiàn)代設(shè)計(jì):是設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)的結(jié)合體,它不僅能夠體現(xiàn)出技術(shù)的特征,并且還能融進(jìn)現(xiàn)代科技成果。
1、傳統(tǒng)手工藝
傳統(tǒng)手工藝是受到手工藝師傅的經(jīng)驗(yàn)和技術(shù)的傳授下,做出的一些工藝品,具有一定的歷史時(shí)代感。傳統(tǒng)手工藝傳達(dá)了比較傳統(tǒng)的道德思想,傳統(tǒng)手工藝一般在造型和外觀上有著審美價(jià)值,并且能夠與人們的生活用品或者生活環(huán)境息息相關(guān)。所以,傳統(tǒng)手工藝又被稱為工藝美術(shù)。傳統(tǒng)手工藝受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約,帶有十分鮮明的時(shí)代風(fēng)格和民族特色。傳統(tǒng)手工藝分為經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活用品、民間工藝美術(shù)品以及工藝美術(shù)品三大類。
中國(guó)民間傳統(tǒng)工藝有木版年畫(huà)、撲灰畫(huà)、紙馬、內(nèi)畫(huà)、泥塑、面塑、糖塑、吹糖人、磚雕、瓷刻、微雕、木偶、皮影、蠟染、刺繡、織錦、剪紙、風(fēng)箏、臉譜、面具等70種中國(guó)傳統(tǒng)民間工藝。
1、面塑,是指以面粉、糯米粉、甘油或澄面等為原料制成熟面團(tuán)后,用手和各種專用塑形工具,捏塑成各種花、鳥(niǎo)、魚(yú)、蟲(chóng)、景物、器物、人物、動(dòng)物等具體形象的手工技藝。俗稱面花、禮饃、花糕、捏面人。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征及建筑作品介紹
工藝美術(shù)專業(yè)主要學(xué)中外美術(shù)通史、中外工藝美術(shù)通史,工藝美術(shù)概論、繪畫(huà)基礎(chǔ)、美學(xué)、專業(yè)寫(xiě)作、古漢語(yǔ)、中國(guó)文學(xué)史、考古學(xué)、博物館學(xué)、中國(guó)工藝美術(shù)史等。(僅供參考)
工藝美術(shù)專業(yè)主要課程:
主要專業(yè)課程:中外美術(shù)通史、中外工藝美術(shù)通史,工藝美術(shù)概論、繪畫(huà)基礎(chǔ)、美學(xué)、專業(yè)寫(xiě)作、古漢語(yǔ)、中國(guó)文學(xué)史、考古學(xué)、博物館學(xué)、中國(guó)工藝美術(shù)史、中國(guó)文化史、民俗學(xué)、民族學(xué)、管理學(xué)等。
實(shí)踐環(huán)節(jié):結(jié)合教學(xué),組織學(xué)生參加社會(huì)調(diào)查、業(yè)務(wù)實(shí)習(xí)等實(shí)踐活動(dòng)。
工藝美術(shù)專業(yè)設(shè)置情況:
專科專業(yè):家具設(shè)計(jì)、展示設(shè)計(jì)、金屬工藝、漆藝設(shè)計(jì)。
本科專業(yè):工藝美術(shù)學(xué)、服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、染織藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)。
授予碩士和博士學(xué)位的學(xué)科、專業(yè)。
碩士學(xué)位:染織藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)、工藝美術(shù)學(xué)、陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)。
博士學(xué)位:工藝美術(shù)學(xué)。
畢業(yè)生就業(yè)方向:面向全國(guó)工藝美術(shù)系統(tǒng)和企、事業(yè)單位,畢業(yè)生主要從事工藝美術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計(jì)工作。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征和代表人物
據(jù)比較一致的理解,工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)是從1851年在倫敦的水晶宮中舉行的世界博覽會(huì)開(kāi)始的。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)是起源于19世紀(jì)下半葉英國(guó)的一場(chǎng)設(shè)計(jì)改良運(yùn)動(dòng),其產(chǎn)生受藝術(shù)評(píng)論家約翰·拉斯金、建筑師A.W.Pugin等人的影響,參考了中世紀(jì)的行會(huì)制度。運(yùn)動(dòng)的時(shí)間大約從1859年至1910年。得名于1888年成立的藝術(shù)與手工藝展覽協(xié)會(huì)。其起因是針對(duì)裝飾藝術(shù)、家具、室內(nèi)產(chǎn)品、建筑等,因?yàn)楣I(yè)革命的批量生產(chǎn)所帶來(lái)設(shè)計(jì)水平下降而開(kāi)始的設(shè)計(jì)改良運(yùn)動(dòng)。
代表人物:藝術(shù)家、詩(shī)人威廉·莫里斯,與藝術(shù)家福特·布朗、愛(ài)德華,柏恩·瓊斯、畫(huà)家但·羅西蒂、建筑師飛利浦·威伯
理論指導(dǎo):作家約翰·拉斯金
影響:
創(chuàng)造了新的設(shè)計(jì)風(fēng)格,對(duì)工業(yè)化的反對(duì),和對(duì)機(jī)械、大批量生產(chǎn)的否定,注定工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)不能形成領(lǐng)導(dǎo)潮流的主流風(fēng)格。強(qiáng)調(diào)裝飾導(dǎo)致成本增加,沒(méi)能真正為大眾服務(wù)。但他代表了整整一代歐洲知識(shí)分子的感受,因此工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的探索為此后的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)奠定了基礎(chǔ)。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征有
一,均注重師承。師承畫(huà)風(fēng)與德才(有比較清楚的師承記載)
二,均注重觀察培養(yǎng),實(shí)踐育成(唐代的透視已經(jīng)接近正確,畫(huà)風(fēng)細(xì)膩)
三,均含有宗教教育的成分
四,均強(qiáng)調(diào)大量臨摹和寫(xiě)生。
不同之處在于“技”與“藝”的分別:
一,民間臨摹寫(xiě)生工而細(xì),官方臨摹寫(xiě)生記憶理解為先
二,官有藝術(shù)學(xué)校,民則直接家中師承
三,文人氣息重的為“藝”,畫(huà)工精細(xì)有仿古人的就叫“技”。
技藝分野而非融合直接影響了中國(guó)美術(shù)科學(xué)的發(fā)展,也不僅僅反映在美術(shù),包括全部自古術(shù)理范圍的研究。重藝不重技更多代表官方,技藝兼具的大家還是代代涌現(xiàn),只是融合協(xié)調(diào)發(fā)展的推廣進(jìn)程遲滯了。
中國(guó)美術(shù)教育發(fā)展 (唐代部分摘錄)
作者:佚名
南唐設(shè)置畫(huà)院,史稱翰林圖畫(huà)院,畫(huà)家一般通過(guò)薦舉、征召和考試的方法人院,并視
畫(huà)技水平被分別授予待詔、藝學(xué)、祗侯和畫(huà)學(xué)生等數(shù)級(jí)職位。嚴(yán)格地說(shuō),翰林圖畫(huà)院
并非教學(xué)單位,而是將散落于社會(huì)的畫(huà)家云集起來(lái),服務(wù)于宮廷,滿足皇宮貴族“極
一時(shí)快樂(lè)”之需。當(dāng)然,這類畫(huà)院也必須兼有教學(xué)的職能,而且,畫(huà)家們一起觀摩和
臨摹宮廷珍藏名畫(huà),能營(yíng)造出互教互學(xué)、切磋砥礪的氣氛。
畫(huà)學(xué)所教科目有佛道、人物、山水、鳥(niǎo)獸、花竹和屋木等6科。此外,還設(shè)有說(shuō)文、
爾雅、方言、釋名等學(xué)習(xí)科目。其中說(shuō)文的學(xué)習(xí)包括篆書(shū)和音訓(xùn)??梢?jiàn),這種教學(xué)十
分重視全面地培養(yǎng)學(xué)生的整體素養(yǎng),而不是一種單純的技術(shù)教育。
這一點(diǎn),還可以從畫(huà)學(xué)的招生方法中看到。
畫(huà)學(xué)的考試多以古詩(shī)名為題,考學(xué)生對(duì)詩(shī)意的理解和穎悟程度,以及通過(guò)巧妙的繪畫(huà)
構(gòu)思構(gòu)圖創(chuàng)造出意境雋永,令人回味的畫(huà)作的能力。譬如,“野水無(wú)人渡,孤舟盡日
橫”,“竹鎖橋邊賣酒家”,“踏花歸去馬蹄香”,“嫩綠枝頭紅一點(diǎn),動(dòng)人春色不
須多”這些佳言妙句就曾被用作試題,至今仍為人熟知,并津津樂(lè)道。畫(huà)學(xué)考試時(shí)還
十分重視發(fā)現(xiàn)學(xué)生的創(chuàng)造性,這在<宋史?選舉制)中可見(jiàn)大概:“考畫(huà)之等,
以不仿前人,而物之情態(tài)形色,俱若自然,筆韻高簡(jiǎn)為工廠。
中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)教育大都比較注重師承關(guān)系,唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中曾說(shuō)過(guò):
“若不知師資傳授,則未可議乎畫(huà)。”張彥遠(yuǎn)更是下力尤深,對(duì)從晉司馬紹(晉明帝)
到唐代閻立本這段時(shí)間里畫(huà)家的師資傳授做了一定程度的探討。他在《歷代名畫(huà)記》
卷二“敘師資傳授南北時(shí)代”中指出:“至如晉明帝師于王滇,衛(wèi)協(xié)師于曹不興,顧
愷之、張墨、荀員師于衛(wèi)協(xié),史道碩、王微師于荀昂,……各有師資遞相仿效,或自
開(kāi)戶牖,或未及門墻,或青出于藍(lán),或冰寒于水……”。
師承關(guān)系具體表現(xiàn)為直接師承和間接師承兩種形式。直接師承即師從某人,耳提面命,
親聆教誨。間接師承,即擇取某一畫(huà)法和風(fēng)格予以效仿。
臨摹的方法可分為先博后約和先約后博兩種。
先博后約,即先廣取博擷,然后再專門精心研習(xí)一二家。秦祖永說(shuō):“作畫(huà)須要師古
人,博覽諸家,然后專宗一二家。臨摹觀玩,熟習(xí)之久,自能出手眼,不為前人蹊徑
所拘”《桐陰畫(huà)訣》。
先約后博,即先精研一家,人其門庭,然后飽覽飫看,廣取精華,溶人一家之中,形
成自己的獨(dú)特風(fēng)格。方熏就持此觀點(diǎn):“始人手須專宗一家,得之心而應(yīng)之手,然后
旁通曲引,以知其變。泛濫諸家以資我用。實(shí)須心手相忘,不知是我,還是古人”
《山靜居畫(huà)論》。
2種方法,各有長(zhǎng)短,因人因事而異,不宜遽出評(píng)判,具體實(shí)施應(yīng)是各有其效的。
唐志契說(shuō):“臨摹最易,神氣難傳,師其意而不師其跡,乃真臨摹也?!?《繪事微
言仿舊》他還舉例說(shuō),雖然巨然、米芾、黃公望、倪瓚均法北苑為師,但卻各不相似。
要是一般入學(xué)之,定會(huì)要筆筆與原本相同,這樣亦步亦趨,又怎么會(huì)成就自己的名聲
呢?
方熏也主張:“臨摹古畫(huà)、,必須會(huì)得古人精神命脈處,玩味思索,心有所得,落筆
摹之;摹之再四,便有逐漸改觀之效。若徒以仿佛為之,則掩卷輒忘,雖終日臨摹,
與古人全無(wú)相涉?!薄渡届o居畫(huà)論》
盛大士甚至主張,臨摹只夠取大意,“興之所到,即彼疏我密,彼密我疏,彼淡我濃,
彼濃我淡,皆無(wú)不可,不必規(guī)規(guī)于淺深遠(yuǎn)近長(zhǎng)短闊狹間也”《溪山臥游錄》。
總而言之,學(xué)畫(huà)不食古不行,臨摹是食古的最佳方法,但食古不化也不行,最終要脫
離古人自成一家。
《唐朝名畫(huà)錄》中載,天寶年間,唐明皇玄宗思念四川嘉陵山水之秀,遣吳道子去寫(xiě)
生。吳道子回來(lái)后,玄宗欲看其寫(xiě)生稿,吳道子回答:“臣無(wú)粉本,并記在心”。在
玄宗的授命下,吳道子一日之內(nèi)即將嘉陵江300里佳景繪于大同殿上。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與自然的距離較西畫(huà)與自然的距離為大,所以在感知與作畫(huà)之間,記憶
起著極大的作用。這有利于畫(huà)家脫離具體形象,進(jìn)行主觀與客觀的交融,篩除瑣細(xì),
突出精髓,進(jìn)行主動(dòng)自由的創(chuàng)造。因此,記憶在求“常理”的中國(guó)山水畫(huà)教學(xué)與訓(xùn)練
中具有舉足輕重的地位。在重“常形”的人物畫(huà)中,也常用記憶之法。五代畫(huà)家顧閎
中創(chuàng)作的著名作品《韓熙載夜宴圖》就是通過(guò)目識(shí)心記,憑記憶畫(huà)出的。
至于描繪花鳥(niǎo)翎毛之類,則要求審物精細(xì),契合常形。郭若虛在《圖畫(huà)見(jiàn)聞志論別作
楷?!分姓f(shuō)道:“畫(huà)翎毛者,必須知識(shí)諸禽形體名件。”寫(xiě)生是表現(xiàn)對(duì)象的基本方法,
甚至成為花鳥(niǎo)畫(huà)的代名詞。唐志契在《繪事微言》中指出:“畫(huà)人物是傳神,畫(huà)山水
是留影,畫(huà)花鳥(niǎo)是寫(xiě)生?!鼻暹B朗說(shuō):“萬(wàn)物可師,生機(jī)在握?;▔]藥欄,躬親鉆貌,
粉須黃蕊,手自對(duì)臨。何須粉本,不假傳移,天然形式,自得真詮也”《繪事雕蟲(chóng)》。
又據(jù)《皇朝事實(shí)類苑》記載:“趙昌善畫(huà)花,每晨朝露下時(shí),繞欄諦玩,手中調(diào)彩色
寫(xiě)之,自號(hào)‘寫(xiě)生趙昌”’。
當(dāng)然,在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中,對(duì)景寫(xiě)生仍不算主要方法,其地位也不如在西畫(huà)中高,主
要原因是花鳥(niǎo)畫(huà)在古人心目中遠(yuǎn)不及山水畫(huà)那么重要。明代屠龍說(shuō):“畫(huà)以山水為上,
人物小者次之,花鳥(niǎo)竹石又次之,走獸蟲(chóng)魚(yú)又其下也”《畫(huà)箋》。唐志契也認(rèn)為:
“山水第一,竹樹(shù)蘭石次之,人物花鳥(niǎo)又次之”《繪事微言?看畫(huà)訣》。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的最高成就,以及中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)美學(xué)思想的主要體現(xiàn)者是中國(guó)的山
水畫(huà)藝術(shù)。
由于山水畫(huà)相應(yīng)為重,所以,臨摹、記憶的方法就成了中國(guó)傳統(tǒng)習(xí)畫(huà)的主要方法。臨
摹主要是從古人處學(xué)習(xí)筆墨之法,然后在自然山水中,體悟其理,營(yíng)造意象,借由臨
摹所得之技法,將其物化于紙(絹、墻)上。寫(xiě)生之法因主要限于花鳥(niǎo),而花鳥(niǎo)在人的
心目中又“多出于畫(huà)工”,故其受重視程度不及山水,寫(xiě)生之法也就不堪與臨摹之法
相比。但是,因?yàn)榛B(niǎo)畫(huà)也屬中國(guó)繪畫(huà)的重要部分,所以,寫(xiě)生的訓(xùn)練之法也是不可
小覷的。現(xiàn)代美術(shù)教育中,寫(xiě)生之法已成為主要的教學(xué)方法,從借古豐今的角度說(shuō),
我國(guó)古代寫(xiě)生之法是很值得學(xué)習(xí)借鑒的。
中國(guó)古代美術(shù)教育:“技”美術(shù)教育
“技”的美術(shù)教育具有實(shí)用性和物質(zhì)性的特征,主要沉落于社會(huì)中屬于匠的一類人。
與“藝”的美術(shù)教育獨(dú)倚繪畫(huà)不同,其范圍更為廣泛。據(jù)我國(guó)現(xiàn)存最早的工藝書(shū)籍
《考工記》(公元前221年前)載述,品類竟達(dá)30余種,分屬攻木之工(輪、輿、弓、
廬、匠、車、梓),攻金之工(筑、冶、鳧段、挑),攻皮之工(函、鮑、韋、裘),
設(shè)色之工(畫(huà)、績(jī)、鐘、筐、慌),刮摩之工(玉、榔、雕、矢、磬)和埴之工(陶、
磚)6大類??梢?jiàn),“技”的美術(shù)教育幾乎畫(huà)、塑、鑄、剪、刻、雕、漆、燙、磨、
貼無(wú)不包,技藝特色濃郁。
“技”的美術(shù)教育基本上是以嚴(yán)格的師徒傳授制來(lái)完成的,呈嚴(yán)密的封閉狀態(tài)。
由《考工記》中,我們可見(jiàn)此類工藝傳授之大概:“知者創(chuàng)物,巧者述之,守之世。”
我國(guó)當(dāng)代著名工藝美術(shù)理論家、教育家張道一先生對(duì)此的解釋是:“有智慧的人創(chuàng)
造器物,工巧的人遵循制作的方法,加以承傳。父親傳給兒子,終世保持一種技藝?!?/p>
這種師徒相傳,父子相承的教學(xué)方式,利弊相衡,得失互抵。一方面,它有助于某種
技藝向精深圓熟發(fā)展,另一方面又容易形成封閉保守,拒斥新意的機(jī)制,甚至導(dǎo)致某
一技藝的失傳消泯。
當(dāng)然,在中國(guó)歷史上少數(shù)極開(kāi)明的社會(huì)中,也有以官辦形式進(jìn)行工藝教育的。唐代就
曾開(kāi)辦過(guò)類似于工藝專利學(xué)校的教學(xué)機(jī)構(gòu),附設(shè)于專管手工業(yè)制造的少府監(jiān),聘用社
會(huì)上技藝超群的師傅教授學(xué)徒。訓(xùn)練時(shí)間則因各種技藝的難易程度而異,如精細(xì)雕刻
鏤花學(xué)期為4年,制造車轎、樂(lè)器學(xué)期為3年,制作大刀長(zhǎng)矛學(xué)期為2年,制箭、竹工、
漆工、屈柳學(xué)期各為1年,做禮帽頭巾學(xué)期為9個(gè)月。學(xué)徒在制造的器物上須刻上姓名,
以備考核。
從歷史大的方面看,這類“百工”之事是不曾受到真正重視的。雖然<考工記)中曾指
出:“百工之事,皆圣人之作也”,但事實(shí)上屬于匠的那一類人的地位是十分卑下的,
不僅得不到官方的青睞,還受到一些所謂有士氣的畫(huà)家和文人的鄙夷。張彥遠(yuǎn)就認(rèn)為
工匠之畫(huà),畫(huà)格不高,“自古善畫(huà)者,莫匪衣冠貴胄,逸人高士,振妙一時(shí),傳芳千
祀,非閭閻鄙賤之所能為也”。郭若虛也持同樣的觀點(diǎn):“竊觀自古奇跡,多是軒冕
才賢,巖穴上士,依仁游藝,探賾鉤深,高雅之情,一寄于畫(huà)。”其他如蘇軾等人,
也都曾流露過(guò)這類偏見(jiàn)。相反,屬“藝”的那一類畫(huà)家卻因具有某種學(xué)術(shù)層次,受到
官方的垂青和文人墨客的推崇。中國(guó)許多才華橫溢的藝匠,縱然創(chuàng)造了精妙絕倫,價(jià)
值恒久的藝術(shù)珍品,也只能落個(gè)寂寂無(wú)聞的佚名者。我們可以看到,以官方和文人為
代表的中國(guó)古代美術(shù)教育是倚重怡情悅性,陶冶情操的。
在中國(guó),純精神意義的美術(shù)之所以受重視,自然有其深厚的文化基礎(chǔ)。中國(guó)文化在對(duì)
待人與自然的關(guān)系上,比較重視個(gè)體內(nèi)心世界的修煉,以求通過(guò)個(gè)體身心的平衡和穩(wěn)
定,達(dá)到人與人、人與自然關(guān)系的和諧平衡,而對(duì)物質(zhì)世界則較少進(jìn)行分析性的研究
和探索。
盡管如此,“技”的美術(shù)教育仍然是中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)教育不可分割的重要部分,包含著
一些值得借鑒的東西。其中最為突出的就是利用口訣進(jìn)行傳授的教學(xué)方法??谠E往往
言簡(jiǎn)意賅,要領(lǐng)突出,既利于學(xué)習(xí),又便于記憶。托名荊浩的《畫(huà)論》就被認(rèn)為是民
間畫(huà)工經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)。其中關(guān)于畫(huà)人物的口訣有“將無(wú)項(xiàng),女無(wú)肩”;關(guān)于色彩配置的
有“紅間黃,秋葉墜。紅間綠,花簇簇。青間紫,不如死。粉籠黃,勝增光”;關(guān)于
人體比例和面部神情的有“坐看五,立量七”和“若要笑,眉彎嘴翹。若要哭,眉鎖額蹙”;等等。像這類畫(huà)訣、塑訣在民間并不鮮見(jiàn),它們工整齊對(duì),朗朗上口,不失為技法傳授的有效方式。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征包括
中國(guó)古代手工業(yè)發(fā)展 民營(yíng)手工業(yè)經(jīng)春秋戰(zhàn)國(guó)和秦漢發(fā)展以后,魏晉南北朝受重創(chuàng),到隋唐才得以恢復(fù)。
中國(guó)古代手工業(yè)特征:農(nóng)業(yè)的補(bǔ)充與從屬;歷史悠久,領(lǐng)先世界;多種經(jīng)營(yíng)形式并存;產(chǎn)生資本主義萌芽;手工業(yè)區(qū)域分工明顯;品種多,技術(shù)水平高。
手工藝是指以手工勞動(dòng)進(jìn)行制作的具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的工藝美術(shù)。有別于以大工業(yè)機(jī)械化方式批量生產(chǎn)規(guī)格化日用工藝品的工藝美術(shù)。 手工藝品指的是純手工或借助工具制作的產(chǎn)品??梢允褂脵C(jī)械工具,但前提是工藝師直接的手工作業(yè)仍然為成品的最主要來(lái)源。手工藝品由自然材料制成,能夠無(wú)限量制作。此類產(chǎn)品實(shí)用、美觀,具有藝術(shù)性和創(chuàng)新性,能傳達(dá)文化內(nèi)涵,富有裝飾性、功能性和傳統(tǒng)性,同時(shí)具有宗教或社會(huì)象征意義和重要性?!肮に嚒币辉~具有多重含義,其中重要的內(nèi)涵之一,是指一種特殊的工藝技能,尤其指手工藝術(shù)的諸多門類。
工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征圖案設(shè)計(jì)自然
新藝術(shù)發(fā)展影響最深的是英國(guó)的工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)。威廉·莫里斯十分強(qiáng)調(diào)裝飾與結(jié)構(gòu)因素的一致和協(xié)調(diào),為此他拋棄了被動(dòng)地依附于已有結(jié)構(gòu)的傳統(tǒng)裝飾紋樣,而極力主張采用自然主題的裝飾,開(kāi)創(chuàng)了從自然形式、流暢的線型花紋和植物形態(tài)中進(jìn)行提煉的過(guò)程。