民族與工藝品設(shè)計與制作

民族工藝品的競爭優(yōu)勢：

1、地方特色濃郁；

2、歷史悠久，文化底蘊(yùn)深厚；

3、可實(shí)現(xiàn)現(xiàn)在商品的個性化定制，滿足不同人群的需求。

民族與工藝品設(shè)計與制作學(xué)什么

青海民間刺繡具有濃厚的地方特色和民族特色，手法多樣，其中以堆繡最為著名?；ブ磷宓拿耖g手工藝，銅仁的熱貢藝術(shù)。塔爾寺三絕中都有堆繡的影子。在紋樣圖案上，既有傳統(tǒng)民間圖案如英文。云雷紋，水汶，巻草紋及團(tuán)形球花圖案。菱行，方形，幾何圖案，以及人物，日月花草。從魚和飛禽走獸等圖案。也有小乘佛教的宗教題材。土豬堆繡成品，多以服飾和棉，毛，化纖，等日用品為繡物，服飾方面有辮簡，腰帶，鞋襪領(lǐng)口。頭箍，圍肚等生活用品方面有枕頂，煙袋，錢包，針扎，菏包，刀鞘等，這些刺繡用品。大多是作為禮物和信物，饋贈親友和情人的。切。塔爾寺和熱貢的堆繡，則以佛像掛毯為主。

堆繡是在布漫長用各色布塊綢緞?wù)迟N。錐切的大小佛像和周圍點(diǎn)綴的花卉圖案。它是塔爾寺獨(dú)有的一種地方民族手工藝品，追求題材是以表現(xiàn)佛的各種活動為主。人物山水花卉。鳥獸等依據(jù)佛經(jīng)故事情節(jié)制作。配以各色襯景。造型生動。立體感強(qiáng)。做工由許多絕妙之處。

塔爾寺把堆繡佛像視為珍貴文物。加以保存。閨秀多懸掛在金堂內(nèi)。給慕名而來的中外游客以美的藝術(shù)享受。堆繡藝術(shù)以繡佛像為主。他是用精湛的手工技藝將各種綢緞剪成所需的各種形狀。塞以羊毛或棉花之類的填充物，在精心的繡在布幔上。按照人物不同形象，姿態(tài)，動作堆繡成高低起伏，富有強(qiáng)烈的立體感真實(shí)感的畫面。該寺大經(jīng)堂內(nèi)懸掛的堆繡十八羅漢真品就是他，塔爾寺藝僧們巧奪天工的藝術(shù)杰作。

民族與工藝品設(shè)計與制作的區(qū)別

云南是一個多民族世居的省份，共有25個世居少數(shù)民族，其中有15個特有少數(shù)民族，80%以上的人口分布在境內(nèi)。這15個特有少數(shù)民族中有7個民族人口較少，據(jù)統(tǒng)計，人口最少的僅有七千人，最多的也不足十萬，分別是布朗族、阿昌族、普米族、怒族、基諾族、德昂族、獨(dú)龍族，你了解他們的民族文化嗎？

云南少數(shù)民族服飾

布朗族共有人口8.2萬多人,云南有8.1萬多人。布朗族穿著簡樸,男女皆喜歡穿青色和黑色衣服,婦女的衣裙與傣族相近似，上穿緊身短衣，頭頂挽髻,用頭巾纏頭,喜歡帶大耳環(huán),銀手鐲等裝飾。姑娘爰戴野花或自編的彩花。男子一般穿黑色或青色寬大長褲和對襟無領(lǐng)上衣纏頭巾。

布朗族服飾

阿昌族現(xiàn)有人口2.77萬人,云南有2.76萬人。未婚男子包白包頭、已婚男子包藏青色包頭,青壯年在腦后留一尺多長的包頭布。男子穿的對襟上衣多為藍(lán)、黑、白三色，不穿黑褲,斜挎一個“筒帕”。臘撒壩子的婦女喜歡在服飾上布滿銀飾,戶撒的婦女則喜歡系黑色小圍腰 ,扎繡花腰帶。

阿昌族服飾

普米族現(xiàn)有人口2.96萬人，云南有2.93萬人，普米族是云南特有民族，90%居住在滇西的蘭坪、寧蒗、麗江、維西、永勝各縣。普米族在滿十三歲時，要舉行成人儀式，表示他們已長大成人了。此后，男子上穿右襟短衫，下為長褲；女子上著右襟短衫，下為百褶裙，腰系彩帶，包頭牦牛尾編成的假發(fā)結(jié)。殷勤禮貌、熱情好客是普米族的傳統(tǒng)美德。大年初一這天，他們會到村口爭相邀請素不相識的過路人到家里作客。

普米族服飾

怒族現(xiàn)有人口2.7萬人，云南有2.6萬。怒族男女均喜歡穿用麻布織的衣服，成年男子喜歡在腰間佩掛砍刀，肩背弓弩及獸皮箭包。福貢一帶的怒族已婚婦女喜歡在衣裙加上許多花邊，在頭部和胸部佩帶珊瑚、瑪瑙、貝殼、料珠等裝飾品，耳戴銅環(huán)，貢山的怒族則只佩胸飾。

怒族服飾

基諾族是云南特有的民族，是1979年識別后確定的，有人口2.3萬多人?；Z族男女皆愛戴大耳環(huán)，耳環(huán)眼較大。他們認(rèn)為耳環(huán)眼的大小，是勤勞與否的象征，所以從小就穿耳環(huán)眼，隨著年齡的增長而逐漸擴(kuò)大?；Z族男子穿寬褲，無領(lǐng)對襟白色外衣。女子挽發(fā)高髻，頭戴三角形尖帽，身背大麻布袋，在白背心上刺有各色圖案，外著無領(lǐng)長袖外衣，下穿黑色紅邊的合縫裙子?；Z族喜歡穿自織的帶有藍(lán)、紅、黑色紋的土布，富有民族特色。

基諾族服飾

德昂族現(xiàn)在有人口1.54萬多人，云南有1.53萬人。德昂族的服飾極富特色，紅德昂和花德昂支系的婦女剃頭后又用黑布包裹，喜戴大耳環(huán)，銀項(xiàng)圈，寬穿藍(lán)、黑色對襟短上衣，襟邊鑲兩道紅布條，下擺邊沿用紅、綠、黃三色小絨球裝飾。不同支系的婦女，多用裙邊橫織的線條顏色加以區(qū)別。男子多穿藍(lán)、黑色大襟上衣，褲短而寬，頭裹黑白色布，包頭兩端飾以各色絨球，也戴大耳環(huán)和銀項(xiàng)圈。德昂族有紋身的習(xí)俗，一般在手臂、大小腿和胸部刺以虎、鹿、鳥、花、草等自己喜愛的圖案。

德昂族服飾

獨(dú)龍族現(xiàn)有人口0.6多人，是云南特有民族中人口最少的民族，獨(dú)龍族的傳統(tǒng)服裝一般穿黑白直條相交的麻布或棉布衣,男子下穿短褲,習(xí)慣用麻布一塊從左肩腋下斜拉至胸前,坦露左肩右臂。女子多在腰間系戴染色的油藤圈作裝飾,有紋面的習(xí)俗。男女不載帽,多披頭散發(fā)、赤足?，F(xiàn)在服飾已有了較大改觀,婦女仿傈便族穿長袖衣裙并佩戴彩色料珠鏈串,男子喜歡挎腰刀、弩箭。

獨(dú)龍族服飾

霓裳民族服裝服飾有限公司源于1988年的云南省歌舞團(tuán)，是集旅游景區(qū)民族特色工作服、旅游景區(qū)民族服飾、旅游景區(qū)酒店民宿床上用品、民族特色工藝品、民族特色飾品、民族特色包包、節(jié)慶演藝民族服飾、少數(shù)民族校服、民族服裝服飾設(shè)計、開發(fā)、定制為一體的現(xiàn)代化企業(yè)。擁有豐富的中國各類型民族服裝服飾設(shè)計、開發(fā)、定制經(jīng)驗(yàn)，配備專業(yè)的民族服裝服飾設(shè)計和制作工藝管理人才，是中國較早進(jìn)入民族服飾文化創(chuàng)意設(shè)計、開發(fā)、定制的現(xiàn)代化企業(yè)之一

民族與工藝品設(shè)計與制作青瓷工藝前景怎樣

書畫界過去一直有人把書畫稱為藝術(shù)品，陶瓷器稱為工藝品，引起了古陶瓷界不少人的非議，包括筆者?？陀^地講，陶瓷與書畫相比，工藝性更強(qiáng)，是更工藝的；書畫藝術(shù)性更強(qiáng)，是更藝術(shù)的。但書畫有行畫(商品畫)與原創(chuàng)藝術(shù)畫之分，陶瓷器也分工藝瓷與藝術(shù)瓷。再細(xì)分下去，同樣，民窯瓷也分工藝瓷和藝術(shù)瓷，官窯瓷也分工藝瓷和藝術(shù)瓷。

1、民窯瓷里的藝術(shù)瓷

按照筆者對歷代藝術(shù)瓷下的定義，以書畫藝術(shù)作為參照系：唐長沙銅官窯釉下彩詩文壺，宋代磁州窯黑彩繪傳統(tǒng)詩畫的瓷枕、瓷罐，明末書畫家徐渭等參與倡導(dǎo)描繪的民窯青花瓷畫盆子，清末廣彩瓷上的仿西洋畫人物圖案瓷，民國從畫壇轉(zhuǎn)入瓷畫創(chuàng)作的珠山八友的瓷板畫作品等，具有鮮明的時代特征，都是民窯里繪畫類的藝術(shù)瓷。以民間藝術(shù)為參照系：宋代建窯、宋代吉州窯兔毫紋、鷓鴣紋及剪紙貼花天目釉紋、樹葉紋盞，宋代景德鎮(zhèn)窯青瓷娃娃魚紋、雙魚紋、鵝形紋碗，明代大紅大綠的大明彩花卉人物盤等，都具有獨(dú)特的民間藝術(shù)氣息，也都可說是民窯里民間藝術(shù)類的藝術(shù)瓷。至于以瓷塑見長的歷代人物型燈具，宋青白瓷佛教人物谷倉等，也可說是民窯里雕塑類的藝術(shù)瓷。

2、明清官窯瓷里的藝術(shù)瓷

因明洪武二年景德鎮(zhèn)出現(xiàn)御器廠之后，明初永樂、宣德的青花龍盤上還可見帝王制瓷觀念之體現(xiàn)，故這個時期的龍紋雖有元代遺風(fēng)，但還屬于粗獷奔放激情型的，工匠們個人的藝術(shù)風(fēng)格猶存；宣德青花紅彩海獸高足杯，現(xiàn)藏上海博物館，此杯以釉下青花作海水波濤，釉上紅彩描繪游龍或海獸，非常生動；成化斗彩雞缸杯上的圖案，生動地描繪了宮廷斗雞的情景，頗有藝術(shù)趣味；清康熙古彩上的受文人畫影響的歷代戲曲人物故事圖，《三國演義》、《水滸傳》、《西廂記》、《紅樓夢》里的刀馬人圖、仕女圖等，藝術(shù)感染力也很強(qiáng)，以上均為具有明顯時代風(fēng)格的官窯瓷里的繪畫類藝術(shù)瓷。

3、清雍正、乾隆官窯瓷里的工藝瓷

雍正官窯瓷以仿宋五大名窯見長，雍正成熟的粉彩雖開創(chuàng)了瓷畫創(chuàng)作的新天地，但雍正瓷青花上的龍紋、蓮花紋、海水紋、八寶紋等，與明永宣青花紋飾相比，更趨向無個性化的圖案化。

乾隆時期是中國瓷器工藝發(fā)展的高峰，但乾隆御窯廠官窯瓷，在督陶官唐英等人的監(jiān)制下，尤其是仿古瓷，如玉壺春瓶、葫蘆瓶、雙耳獸耳尊等，更多地體現(xiàn)了帝王制瓷的意念。宮廷的制瓷觀念從整體上來看，乾隆時期制瓷技術(shù)集大成，制瓷工藝更精致、制瓷風(fēng)格更細(xì)膩，制瓷幾乎完全趨向程式化、圖案化即工藝化，陶藝匠人們，幾十年如一日，有的專做器型、有的專繪圖案、有的專寫款式，陶藝家的藝術(shù)創(chuàng)作靈感被消磨扼殺淹沒了，遵循宮廷意志制瓷、燒瓷，是他們唯一的出路。

所以說清代官窯，尤其是雍正、乾隆青花、彩瓷仿古瓷，雖然在工藝上達(dá)到了歷史上的頂峰，但從瓷器的器型、紋飾圖案來講，卻是走上了另一條模仿宋、明的模式化的道路，即工藝性愈強(qiáng)，藝術(shù)性愈弱。新世紀(jì)后，目前仍在海內(nèi)外拍賣行受到追捧的清雍正、乾隆官窯瓷，大都屬于這種性質(zhì)。筆者如此大膽直率地為清雍正、乾隆仿古瓷作美學(xué)評判，也許會引起古陶瓷界收藏界的非議。

4、文人們偏愛民窯瓷里的藝術(shù)瓷

但有一個幾乎是約定俗成的歷代瓷器欣賞現(xiàn)象也可以令人深思：即凡是作家、藝術(shù)家們，不管他們目前的貧富狀況，他們收藏對象或偏愛觀賞的對象大都是如筆者以上所說的民窯瓷里的藝術(shù)瓷，如磁州窯書畫枕、罐，明末清初的民窯青花瓷畫。倡導(dǎo)搶救中國傳統(tǒng)民俗文化的著名天津作家馮驥才也偏愛民窯瓷；著名西安作家賈平凹被稱為“漢罐將軍”，上海一批作家、詩人、記者、收藏家，如金曉東、顧行偉、陳鵬舉、趙麗宏、朱大建、錢漢東、朱卓鵬、許谷梁、程庸、沈嘉祿、陳柏森、李堅、馬聘，包括筆者等，都醉心于民窯瓷里的藝術(shù)瓷的收藏欣賞。

5、藝術(shù)家對匠氣的官窯瓷有偏見

此外，上海的一批畫家如張桂銘、黃阿忠、樂震文、張復(fù)興、陸春濤、吳耀明等，也都偏愛民窯瓷的收藏欣賞。尤其是筆者接觸過的新一代的前衛(wèi)藝術(shù)家如周文富、陳心懋等，在他們的現(xiàn)代國畫、油畫，前衛(wèi)裝飾藝術(shù)作品里，都不約而同地出現(xiàn)了不少民窯瓷的姿影、碎片。個別偏激者甚至對明清官窯彩瓷嗤之以鼻，認(rèn)為匠氣太重、程式化太多，缺乏藝術(shù)靈魂，看多了會遏止自己藝術(shù)靈感的噴涌。

再看北京、江西景德鎮(zhèn)美術(shù)學(xué)院、陶瓷學(xué)院的教授周國楨、朱樂耕及他們的學(xué)生們，他們對明清官窯彩瓷的認(rèn)同主要也局限于精美的工藝性及高昂的拍賣價格。幾乎少有人把明清官窯彩瓷當(dāng)作引發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造靈感之源之一，他們的藝術(shù)創(chuàng)造更多的是借鑒民窯瓷里的藝術(shù)性，而并非官窯瓷里的工藝性。

6、拍賣官窯瓷者大多是投資商人

明清官窯彩瓷在收藏市場、拍賣市場上的追捧者大都是一擲千金的富翁們，他們更多的不是以藝術(shù)收藏為目的，而是以投資收藏為目標(biāo)。當(dāng)然也有例外的，如香港女富商張永珍，花4150萬元港幣拍回一件“清雍正五彩蟠桃瓶”捐獻(xiàn)給上海博物館，她是為了一種人生理念，為報恩祖國走進(jìn)拍賣場，無疑是令人敬佩的，但這又是另一個話題了。

民族與工藝品設(shè)計與制作是什么

民族美也就是民族美術(shù)民族美術(shù)主要研究美術(shù)及民族起源、發(fā)展、風(fēng)俗等相關(guān)知識，具有較強(qiáng)的繪畫功底，了解各民族相關(guān)的文化知識，具有對傳統(tǒng)與現(xiàn)代工藝美術(shù)品設(shè)計制作的能力，能使用計算機(jī)進(jìn)行設(shè)計。例如：對少數(shù)民族旅游景點(diǎn)的工藝品進(jìn)行設(shè)計、制作。

民族與工藝品設(shè)計與制作哪個好

云南省民族中等職業(yè)學(xué)校現(xiàn)有三個教學(xué)區(qū)，建筑面積3萬多平方米，固定資產(chǎn)近3000多萬元，教職工近百名，在校生2500多人，現(xiàn)代化教育教學(xué)設(shè)施完備，其中擁有7個微機(jī)室，10幾個多媒體教室，電子閱覽室、會計模擬室、導(dǎo)游模擬室、形體室、語音室、茶藝室、課外活動室、圖書館、工藝品設(shè)計美術(shù)畫室、工藝品制作室、服裝設(shè)計與制作室、汽車運(yùn)用與維修實(shí)訓(xùn)中心、烹飪實(shí)訓(xùn)車間、和30個校外教學(xué)實(shí)習(xí)基地。

民族與工藝品設(shè)計與制作(坭興陶方面)將來的工作是什么

80高齡黎昌權(quán)大師全手工坭興陶壺，是非常值得收藏的作品！

黎昌權(quán)大師1958年開始從事坭興陶藝雕刻工作，從藝五十余年，其平刻和淺浮雕刻的山水、人物、花鳥等姿態(tài)萬千，各有千秋；浮雕造型、構(gòu)圖等出神入化，富有立體感、動感和韻律感，具有鮮明的民族風(fēng)格。

2005年8月在香港、澳門舉行的“港澳廣西周”活動中，贈送給全國政協(xié)副主席董建華先生的欽州坭興陶藝術(shù)品，便是出自其手；與中國工藝美術(shù)大師李人帡合作的山水橄欖瓶，送廣州美術(shù)珍品館展出，獲一等獎并被該館永久收藏。

黎昌權(quán)大師從事陶藝雕刻數(shù)十載，坭興精品不勝枚舉，因成績突出，1990年榮獲國家輕工業(yè)部頒發(fā)《三十年從事工藝美術(shù)工作榮譽(yù)證書》，其藝術(shù)生涯在廣西電視臺等作過專題報道。黎昌權(quán)大師的陶藝作品極具收藏價值，歷年來被廣大收藏者珍藏。

民族與工藝品設(shè)計與制作脫胎漆器

北京雕漆

北京雕漆源自唐代，興于宋元，盛于明清。雕漆主要工序?yàn)榈?，主要原料為漆，故名為雕漆。北京雕漆分金屬胎與非金屬胎兩種。雕漆表皮逐層涂漆，涂一層晾干后再涂一層，少則幾十層，多則三四百層。然后按畫稿以刀代筆雕刻出山水、人物、花鳥等浮雕紋樣。普遍以朱紅漆為主，也有用黃、綠、黑色漆為底色的。經(jīng)過制胎、燒藍(lán)、做底、著漆、雕刻、磨光等十幾道工藝，各工序技藝要求都非常高。

福州脫胎漆

清代乾隆年間福州市著名漆匠藝人沈紹安發(fā)明脫胎漆器并流傳至今。其最明顯的特點(diǎn)是：輕巧、光亮美觀、不怕水浸、不變形、不褪色、堅固、耐溫、耐酸堿腐蝕。制作方法有兩種：一是脫胎，就是用泥土、石膏等制成胎坯，以大漆為粘劑，而后用夏布或綢布在胎坯上逐層裱褙，待陰干后脫去原胎，留下漆布雛形，再經(jīng)過上灰底、打磨、涂漆研磨，最后進(jìn)行各種裝飾花紋，便成了光亮如鏡、絢麗多彩的脫胎漆器制品了；二是木胎及其他材料胎，它們以硬材為坯，不經(jīng)過脫胎直接涂漆而成，其工序與脫胎基本一致。

揚(yáng)州點(diǎn)螺漆

揚(yáng)州漆器起源于戰(zhàn)國，興旺于漢唐，明末清初時揚(yáng)州著名漆藝師江千里，制作點(diǎn)螺漆器聞名朝野。他制做的點(diǎn)螺杯盤精美無比，和當(dāng)時的揚(yáng)州名畫家查二瞻的畫幅相比美。那時在揚(yáng)州流傳著“杯盤處處江秋水，卷軸家家查二瞻”的佳話。在清代乾隆年間，揚(yáng)州著名漆藝師盧映之、王國琛等，又把雕漆和鑲嵌兩種工藝融合起來，創(chuàng)造了“雕漆嵌玉”這一名貴品種，使揚(yáng)州鑲嵌漆器進(jìn)入了新的高峰，形成更加鮮明的地方特色。

平遙推光漆

平遙推光漆器以手掌推出光澤而得名，底漆以墨黑、霞紅、杏黃、綠紫為主，采用描金彩繪、堆古罩漆、骨石鑲嵌、雕填戧金、刻繪上金等工藝，將人物、花草、鳥獸、山水刻畫得形神俱佳、栩栩如生。其外觀古樸典雅，繪飾色彩絢麗，手感細(xì)膩滑潤，且耐熱防潮，經(jīng)久耐用，誠為漆器之精品。推光漆器，歷史悠久，唐開元年間已聞名遐邇，明清出口國外，新中國成立后推光漆器進(jìn)入了黃金時期。

民族與工藝品設(shè)計與制作專業(yè)發(fā)展規(guī)劃

      云南民族中專沒有以下專業(yè): 

         設(shè)有農(nóng)村經(jīng)濟(jì)綜合管理、中餐烹飪與營養(yǎng)素食、農(nóng)業(yè)機(jī)械使用與維護(hù)、保險事務(wù)、高星級飯店運(yùn)營與管理、學(xué)前教育、服裝制作與生產(chǎn)、會計電算化、電子商務(wù)、汽車運(yùn)用與維修、民族音樂與舞蹈、計算機(jī)應(yīng)用、民族工藝品制作等專業(yè)。